观看之道

早期传统的艺术作品用以炫耀财富。不过财富在当时是固定的社会秩序或神权秩序的象征。而油画是要炫耀一种新的财富——一种生机勃勃，并由金钱强大的购买力所认许的财富。因此，绘画本身必须能够表示，金钱可以买到的，都是物有所值的。而画作在视觉上之物有所值，原因在其实质感，在于其回报收藏者的触觉、手感。

平庸之作不是笨拙或粗野的产物，而是市场需求比艺术要求更为迫切的结果。油画时期正值公开艺术市场的兴起。

任何时代的艺术，都是为统治阶级的意识形态和利益服务的。

动物画。画的不是自然环境中的动物，而是着重显示血统，以证明身价的家畜，而家畜的血统又突出地表明了主人的社会地位。

建筑画——画中房屋不像早期文艺复兴时期的艺术作品，被视为建筑的理想作品，而是被视作房地产的一项特色。

广告的目的在于使观赏者对他当前的生活方式萌生不满，但并非使他不满意社会的生活方式，而是让他对此中自己的生活方式感到不满。广告示意：假若他购买广告推销的商品，生活便可望改善。它向观赏者提供了一项改善现状的选择。

他在画中所见的理想化形象，可加强他的自我观察。从这些形象中，他看到自己（或其妻其女）伪装的高贵身份。

魅力是现代的新发明，在油画兴盛时期它并不存在。优美、高雅、权威等概念似乎同它表面上相似，可是却根本不同。

如果形象再也不是独一无二的，有人就会刻意地用神秘的手法，把艺术品搞得举世无双。

你也可以忘却复制品的质量，而只是为了在观看原作时让你想起：眼前是一张绘画名作，而你曾在某地见过它的复制品。可是，不管属于哪种情况，现在原作的独特之处在于它是复制品的原作，而它不复是那个以其影像打动你的独一无二的作品；它的首要含义也不再寓于它所表达的内容，而在于它今之所是。

原作的含义不在于它表达的独特内容，而在于它那独特的存在。

观看先于言语。儿童先观看，后辨认，再说话。